动画角色表情的制作

环球影业旗下的照明娱乐公司是一家年仅8岁的动画工作室，比起迪士尼、梦工厂这些老牌动画公司起步较晚。但晚来未必就落后，它凭着《神偷奶爸》系列、《老雷斯的故事》、《小黄人大眼萌》和《爱宠大机密》等一系列叫好又叫座的动画长片，目前已经在竞争异常激烈的好莱坞动画领域站稳脚跟，成为异军突起的一颗新星。

虽然《爱宠大机密》里的宠物们让人欢喜，但那只是照明娱乐的前奏，已经于去年年底在北美上映的《欢乐好声音》才是其重磅之作。

梦想当道，快乐出发。人生不能没有梦想，更不能没有快乐，欢乐之余，又寓教于乐，这是《欢乐好声音》的高明之处。里面的主角们虽没有小黄人那样萌，却像爱宠们那般惹人爱。不过，由于文化不同，音乐不同，其中的内涵和表达究竟能够被我国观众接受多少，就要看票房表现了。

每一部动画电影的背后，都有着很详细的制作流程，从最开始的故事结构，概念设计，人物设定，再到中期三维制作，后期合成，配音，输出。

动画制作是一个非常繁琐而吃重的工作，分工极为细致。你不只是要把角色动起来，而是要把角色内心，通过肢体、表情，表演出来，例如在《欢乐好声音》中，观众能看到角色唱歌时用情至深，一首歌本来听起来就很深情（脍炙人口的歌），动画师在用一些技巧把情绪表现在肢体和表情上，让观众在听歌的同时，又能看到动物们的表演，这也是观众们的一大享受。

在这部电影中，每一个角色，动画师们都把他们的性格，刻画的非常好。虽说是一群动物，但这些动物也有梦想，它们像大多数人类一样，梦想却在内心深处酝酿，一旦有机会，热情迸发，便会一发而不可收拾，总要酣畅淋漓唱出来。因为考拉巴斯特的催发，动物们纷纷脱去伪装，站在舞台上，真实地唱出心声，勇敢地活出自己这和动画师都是密不可分的。

火了歌曲，也火了这个动画电影，喜欢动画的朋友们，当然不只是单纯看剧情。今天我们来说说电影制作流程当中的“动画部分”。这里面能动的东西，都是动画师做的，当然内行的同学就不要较真，因为特效也是动的哈！

我们今天要说的是面部表情。

上图角色分别为：月伯乐、家庭母猪露西卡、豪猪艾希、爵士乐手迈叔、不想成为黑帮成员的大猩猩强尼、有着一副好嗓音却极度怯场的腼腆大象米娜

画面质感和角色设定拯救了动物颜值上的“缺憾”，动画师对角色形象设计跟他们的才华形成反差萌。例如体型庞大的大象会被老鼠欺负，家庭母猪露西卡猪妈妈其实有着惊人的唱歌天赋。角色设定上的笑点让观影时整体氛围很欢乐。

这里我们也能看出来，一个好的动画角色设定除了要有很漂亮的pose形体以外，跟脸上的表情和肢体动作表现出的性格特色也有跟大关系。如果一个动画师把表情刻画很好，会给这个角色增色很多，产生锦上添花的效果。表情在动画的制作流程中，算是后期润色阶段，动画师会根据之前概念设计的手绘稿，在加上自己的表情参考，来制作动画表情。

那我们在往里深究一下，怎么去刻画这些栩栩如生的面部表情，让你做的动画角色看起来更棒，更有生命力？每一个角色背后的动画师，我们都可以将其看做是一个演员、表演艺术家，他们在刻画每一个角色的表情时，都会自己照着镜子去演示，作为当下故事发生的情绪表情参考。

比如下图：

迪士尼动画师创作中

面部表情都是由内在的情绪驱动，产生表情。即使是同一种情绪，也会根据不同性格，年龄、职业等等因素，做出不同的表情。例如对于外向的人和内敛的人来说，同样是笑，外向的人就会表现的非常明显，内敛的人笑起来的动作就会小一些。学会分析人物的内在，以此就能分析出虚拟人物的表情应该怎么刻画了。是的，看起来就是这么简单。

但是，只靠分析情绪也是不够的，我们还要在虚拟角色的面部把情绪表现出来，就要开始制作表情。

首先，我们需要了解构成面部表情的几个部分：眉毛、眼镜、鼻子、嘴唇。

眉毛和眼睛之间密不可分，因此在制作的时候要分析眉毛在做动作的时候，眼皮是怎么动的。因为眉弓和眼皮之间的肌肉是连带的，在制作的时候一定要统一。在虚拟角色里，制作眼睛要分成三个部分——上眼皮和下眼睑、还有瞳孔，这个三个部分都很重要，瞳孔掌握角色的视线方向，上下眼皮是做出表情的关键。

因为一个虚拟角色的控制器（即下图所示人物角色上的圆点）在软件里是这样的，一个面部表情的至少要有50左右个控制器。作为动画师，要用这些控制器去调节五官，去刻画之前分析到的一些情绪，随之摆出符合角色性格及心理的表情。

每一个点都是一个控制器

所以在做角色表情时，怎么去控制这些控制器，又是动画师头疼的工作。对一个动画师来说，控制器多，就意味着他把控的能力越强，例如，角色的嘴唇分三部分：上嘴唇和下嘴唇，还有嘴角，但是里面会有10多个控制器来控制这三个部分。在做微笑、大笑、冷笑三种表情的时候，嘴唇动作都不一样，动画师怎么去调节这些控制器来达到想要的表情，那就需要多年制作经验的积累。

动画就是这样，看起来很简单的东西，背后却有很多的原理，真正制作起来并不是想象的那样容易。生活当中的一个微不足道的表情，就需要动画师去不断观察，分析，制作，经过反复细致的修改才能展现在大屏幕上。

动画师谁都可以做，但不是谁都能做一个非常优秀的动画师。

在国内有些论坛上会有这样的问题：为什么国产动画人物大多都没有表情，都是一副僵尸脸，例如江湖之不良人？？说明对于一个不懂动画制作的观众来说，他知道生活当中，人的表情是很自然的，但是在动画中看到的，根本不是平时见到的，反倒很硬很假。在生活当中你不在意的表情动作，在动画师眼里可能都要细致分析、制作，才能让观众看到更好的动画片。这就是人人都可以评论动画中表演动作的好坏，但不是人人都能做好动画师的原因。

当然，表情只是动画的一小部分，作为国人动画师来讲，我们要做的还有很多。以下是国外动画师制作的一些片段，包括动画师怎样进行动作捕捉、控制器怎样调节面部表情表达不同情绪，希望对于喜欢动画的你有所帮助。

只要你足够细腻，热爱生活，喜欢挑战，动画制作级别够高，相信不久的将来国人也会看到你做的动画片在大荧幕上。