杰弗里·戈尔曼在圣达菲美术馆展示了一批新创作的雕塑品
杰弗里·戈尔曼(Geoffrey Gorman)对发现物体的迷恋可以追溯到他在马里兰州农村一个庞大的前马场长大那时候。到处都是老旧的谷仓、锈迹斑斑的汽车、老式的加油泵和倒塌的小屋,这是一个年轻男孩所希望看到的。他记得发现了看护员的商店,抽屉里仍然装满了洗衣机和其他一些五金件。
但在戈尔曼开始使用废弃的零碎物品创作雕塑之前,已经过去很多年了。在学习摄影和做家具工匠后,戈尔曼搬到新墨西哥州圣达菲,在艺术和画廊界深入人心。20年来,除了自己创作艺术,他以各种可以想象的能力在该行业工作。
曼陀罗梦幻翅膀,混合介质和发现的物体,48 x 72 x 1“
当时,他厌倦了听到艺术家对完美材料、理想空间和最迷人光线的需求。受一位在孩子们睡觉后在厨房桌子上做艺术的女士的启发,戈尔曼决定只用他在后院能找到的物品来做一些东西。当他制作第一个作品时,“就像打开了另一扇门,”他说。
Chinle Wash Wings,混合介质和发现的物体,21 x 48 x 2“
在西特卡的谢尔顿·杰克逊博物馆的一次经历对他的艺术创作产生了深远的影响。博物馆以小规模的因纽特人艺术作品为特色,如雕刻、篮子和面具,揭示了它们是如何建造的。“我的创作之一是让我的观众看到我是如何组装东西的。我觉得组装的过程非常有趣,所以我把它放在可见的地方。”
无声飞行,混合媒体和发现的物体,36 x 32 x 10“
一件物品是如何制作的,以及用于制作的部件为其来源的文化提供了线索,就像考古学家试图解释一件鲜为人知的失落文化中的遗物。戈尔曼用一条条帆布包裹着他的一些作品,暗指埃及木乃伊和一段等待解锁的过去。
他说:“当我看到鲸鱼时,我会想到它们的皮肤,它们是如何绘制的,它们去过哪里、旅行过哪里,每一个标记都是如何讲述一个故事的。”这种观念在戈尔曼的作品中发挥了重要作用。
刚刚着陆,混合媒体和发现的物体,42 x 30 x 6“
“我选择了《仪式美学》作为这次展览的名字,因为我希望我的作品具有仪式性物体的美学,这是多年来一直保持和处理的东西。我鼓励人们拿起我的作品。我认为,它赋予了物品一点力量。”