苏迈亚·瓦利用“流散逻辑”设计了诺丁山狂欢节展馆

在今年的诺丁山狂欢节上，南非建筑师苏迈亚·瓦利设计了一个由零散的部分组成的展馆，这些部分只在游行过程中聚集在一起。 Counterspace的负责人与当地艺术家阿尔瓦罗·巴林顿合作，创造了金字塔形的建筑，在伦敦西部为期三天的活动中，它提供了一个坐和休息的地方。

她的意图是创造一个具有“流散逻辑”的设计，反映出诺丁山狂欢节作为伦敦非裔加勒比社区聚会场所的性质。 这导致她将展馆设计成一个不完整的结构，有四个不同的碎片给了社区成员。这些碎片是在狂欢节游行中携带的，然后才被放置到位。

瓦利说：“我希望这个结构在运作方式上有一种散居的逻辑。”“因此，我们决定拥有可以分开生活的部分，但也有可以聚在一起的时刻。” 该项目基于Vally在设计2021蛇形馆时开始的研究，蛇形馆使用建筑碎片来庆祝伦敦移民社区的历史。

这也是巴林顿提出合作的原因，他认为瓦利可以建立一个代表不同声音和身份的展馆。 他说：“这一切的动力始终是移民，以及人们为什么离开家园去新的土地。” 他补充道：“去年我在蛇形公园看到苏梅亚的展馆时，我非常感动。”“人们有一种参与其中的方式。它让人感到真正的开放。”

对于嘉年华展馆，瓦利仔细观察了对诺丁山的非裔加勒比社区有重要意义的建筑，包括the Tabernacle艺术场馆和现已停业的红树林餐厅，这是黑人抵抗的历史象征。 她的设计借鉴了这些结构的元素，形成了一种使用不同装饰和几何结构来创建座位区和表演小舞台的形式。

瓦利说：“在它的形式上，它描绘了广阔的地理、陆地和海洋，反映和抽象了空间和形式。” 这位建筑师还提到了非洲、加勒比海和散居国外的狂欢节的一些文化和象征意义，这些狂欢节通常包含祭祀和崇拜的思想。

特别是，零散的元素从巴西的耶曼杰节中汲取灵感。 四名诺丁山社区成员被邀请在游行中携带展馆的元素，就像巴西节日的参与者携带鲜花和礼物献给坎多姆莱海洋女神一样。 瓦利说：“流散的逻辑意味着一组扩展的地理区域。”“这个结构中的每一件作品都借鉴并致力于纪念与更远地方的狂欢节相关的人物、地理和神话。”